Rafael Levenfeld (1955 – 2023) comenzó sus primeras series fotográficas en 1976. 

Se esforzó al igual que otros compañeros de su generación por dotar a la fotografía de un lugar y una comprensión de los que carecía en esos momentos, fuera de ámbitos como los concursos, las agrupaciones o el mundo universitario, así como su “férreo compromiso” con el espacio artístico.

Sus trabajos le acreditaron como uno de los jóvenes que protagonizaron la renovación de los lenguajes fotográficos en España. 

Destaca la originalidad de sus obras, capaces, por ejemplo, de transformar espacios “aparentemente anodinos”, como heredero de una tradición del surrealismo que dota a los lugares de “un punto irónico”, mediante la singular aparición de su propia figura.

Profundamente conocedor de los procesos de producción de la fotografía, Levenfeld incluyó en algunas de sus creaciones la intervención fotográfica, primero manual: a través de técnicas de pintura, ilustración o el empleo de químicos; y, posteriormente, incorporando las posibilidades que le ofrecían los medios digitales, que le permitieron experimentar con obras compuestas por múltiples tramas o capas, jugando con diferentes tejidos, materiales (como el cristal o el jabón) y texturas, resultando en la creación de nuevos mundos y espacios, para, como ha señalado Vallhonrat, “hacer ficción”.